Pictură cu guașă pentru începători: lecții pas cu pas

Pictura este un proces distractiv și relaxant care îți permite să-ți exprimi pe deplin creativitatea. La început, persoanelor de toate vârstele li se recomandă să aleagă materiale și vopsele simple care le permit să învețe mai multe tehnici diferite de pictură.

De exemplu, guașa este excelentă pentru artiștii începători, iar lecțiile pas cu pas vă vor ajuta să înțelegeți specificul utilizării sale.

Tipuri de guașă, cum să alegi pentru începători

Guașa este o vopsea folosită nu numai de copii la lecțiile de desen sau acasă, ci și de artiști profesioniști și meșteri artizani. Pentru diferite scopuri și niveluri de calificare, trebuie să alegeți tipul potrivit de guașă.

Varietăți de guașă
Nume	Caracteristici
Artistic, Luxos, Premium	Consistență groasă, plasticitate ridicată, selecție largă de nuanțe apropiate de cele naturale. Prețul unor astfel de vopsele este mai mare decât cel al altor tipuri.
Guașă obișnuită	Vopsele care nu au marcaje speciale. Conține mai mulți lianți sintetici, plasticitate mai mică. Paleta de culori este mai mică, la fel ca și costul materialului.
Guașă pentru creativitatea copiilor	Compoziție aproape 100% naturală. Strălucitor, destul de lichid, convenabil pentru extragerea direct din borcan. Cu cât sunt mai puțini conservanți în compoziție, cu atât prețul este mai mare.
Vopsele cu efecte suplimentare	Aceasta ar putea fi strălucire de sidef, imitație, strălucire în întuneric. Se amestecă prost cu tipurile clasice de guașă și se aplică fie pe o bază deja colorată, fie pe un strat uscat.

Pictura cu guașă pentru începători (lecțiile pas cu pas sunt descrise mai departe în articol) va deveni o activitate plăcută cu vopsele artistice de înaltă calitate. Guașa obișnuită este potrivită pentru creativitatea copiilor, proiecte unice pentru studiu sau ca o activitate relaxantă, fără a pretinde o calitate artistică ridicată a rezultatului.

Guașa se vinde de obicei în borcane de 20-40 ml și 4-16 culori per set. Unii producători produc seturi mari de până la 24 de culori, dar costul lor este mult mai mare (și nu este un fapt că toate culorile vor fi folosite în cele din urmă).

Pentru cei cărora le place o paletă variată, există borcane separate de guașă care pot fi găsite în magazinele de artă. Aici puteți alege exact nuanțele de care aveți nevoie și în volumul corespunzător – până la 500 ml.

Alegerea pensulelor și a hârtiei

Guașa este o vopsea pe bază de apă, ceea ce înseamnă că hârtia pentru aceasta trebuie să fie groasă. Producătorii de materiale artistice nu au pânze speciale marcate „pentru guașă”, așa că aici ar trebui să vă bazați doar pe caracteristicile bazei de hârtie.

Sfaturi pentru alegerea unei pânze de calitate pentru guașă:

• Cu cât densitatea hârtiei este mai mare, cu atât mai bine. Pentru vopseaua selectată, sunt potrivite valori de 200 g/m2.² și 300 g/m²². O densitate bună este importantă atât pentru tehnicile de pictură cu guașă umedă, cât și pentru cele uscate.
• Textura hârtiei pentru vopselele de guașă este grosieră și medie. O textură mai netedă este utilizată pentru desene cu detalii fine.
• Materialul diferă și în ceea ce privește compoziția - există hârtie artistică din bumbac și celuloză. O pictură pe hârtie de bumbac își va păstra culoarea originală mult timp, iar saturația culorilor de pe ea va fi ridicată. Hârtia de celuloză este potrivită atât pentru școlari și studenți, cât și pentru începători care își perfecționează abilitățile.
• Nuanța albăstruie a pânzei indică rezistența la umiditate a lucrării finale, rezistența la „decolorare” în razele soarelui - o astfel de hârtie este adesea folosită de artiști profesioniști.

Pentru începători, poate fi dificil să înțeleagă diferiții producători și scopurile hârtiei de desen. Ca să fii sigur că nu greșești, poți începe cu hârtie cu granulație grosieră pentru pictura în acuarelă.

Pictura cu guașă pentru începători, deoarece lecțiile pas cu pas sugerează adesea utilizarea materialelor standard, poate părea în cele din urmă un proces mai puțin artistic. Pentru a evita dezamăgirile, merită să aveți grijă nu numai de vopsele și hârtie, ci și de pensule.

Criterii generale pentru alegerea pensulelor:

• grămada trebuie să fie uniformă, strâns presată una de cealaltă și să nu se sfărâme în contact cu suprafețele;
• marginea metalică trebuie să se potrivească cât mai strâns posibil pe perie, să nu se clatine și să țină perii ferm la locul lor;
• Mânerul periei trebuie să fie confortabil, fără asprime (pentru a evita așchiile) și de o lungime potrivită.

În ceea ce privește pensulele de guașă, merită să acordați atenție tehnicii de pictură.

De exemplu:

• Pentru pictura uscată și desenul impasto, pensulele cu peri sunt potrivite. De obicei, sunt fabricate din păr de porc;
• Tehnicile cu apă și glazurarea implică utilizarea unor pensule mai moi, cum ar fi kolinsky sintetic sau natural;
• Desenele detaliate se realizează cu o pensulă rotundă subțire, umplerea fundalului se face cu o pensulă plată lată, iar pictura se face cu o pensulă plată de lățime mai mică. Pensulele rotunde mari sunt folosite și în diferite tehnici.

Cea mai ușoară cale este să cumperi un set de bază de pensule diferite. - o pensulă dură de dimensiuni medii, o pensulă plată lată pentru pictarea fundalului, mai multe pensule de dimensiuni medii de diferite durități și o pensulă subțire pentru conturarea și desenarea detaliilor mici. Pensulele lipsă pot fi achiziționate ulterior, odată ce v-ați hotărât asupra stilului potrivit de pictură cu guașă.

Tehnici de pictură cu guașă, metode de exersare a abilităților

Pictura cu guașă (pentru începători, lecțiile pas cu pas vor fi de prim ajutor) se distinge nu numai prin ușurința aplicării vopselei și uscarea rapidă a acesteia, ci și printr-un finisaj plăcut, catifelat și mat. Diferite tehnici de aplicare a vopselei vor ajuta la obținerea diferitelor efecte suplimentare în lucrarea finită.

Glazură

Una dintre cele mai interesante, dar simple tehnici de pictură este glazurarea. Se folosește cu diferite vopsele și, prin urmare, după ce ți-ai perfecționat abilitatea de a picta guașă, poți acționa conform aceleiași scheme cu acuarelele.

Esența acestei tehnici constă în aplicarea succesivă a unor straturi de vopsea cu transparență variabilă pe un fundal pregătit în prealabil. Cu ajutorul glazurării puteți umple fundalul picturii, îl puteți face mai voluminos în ceea ce privește umbrele și semitonurile, mai aerisit datorită transparenței tușelor de pensulă, puteți adăuga gradiente de culoare ideale.

Vitrajul poate fi folosit pentru a picta peisaje, în special păduri, ape și ceață.Pentru această tehnică, guașa se amestecă generos cu apă în proporții diferite, în funcție de transparența stratului dorit. Prin urmare, pensula ar trebui să absoarbă și să elibereze bine umezeala - părul de veveriță este potrivit, este mai bine să alegeți dimensiunea pentru un anumit format de desen.

Un mic sfat pentru artiștii începători: înainte de a utiliza tehnica „umedă”, ar trebui să degresați foaia de hârtie, adică pur și simplu să o umeziți cu apă pe întreaga suprafață. Acest lucru va ajuta la evitarea „umflării” zonelor vitrate de lângă cele uscate.

Tehnica de lipire

Tehnica impasto este cel mai adesea folosită atunci când se pictează cu vopsele în ulei sau acrilice. Aici, vopseaua se aplică pe pânză în straturi groase, nediluată cu apă sau alți diluanți, în mișcări.

Picturile pictate în acest fel sunt extrem de texturate. Culoarea finală, profunzimea imaginii, caracteristicile luminii și umbrei – toate acestea vor depinde nu numai de paleta aleasă, ci și de dimensiunea și direcția tușelor de vopsea. Prin iluminarea unui tablou din unghiuri diferite, puteți obține și efecte diferite, de exemplu, un efect mai dramatic.

Guașa trebuie utilizată cu grijă pentru tehnica impasto. Un strat gros de vopsea obișnuită de acest soi crăpă și se sfărâmă când se usucă complet. În acest caz, straturile trebuie aplicate în mișcări mici, așteptați să se usuce și apoi aplicați altele noi.

Sgraffito

O altă tehnică folosită cu diferite vopsele, și nu numai cu acestea, este sgraffitul. Se folosește pentru a crea detalii de accent, a evidenția volumul, conturul și texturile speciale. Astfel de accente arată deosebit de impresionant în prim-planul picturii.

Deoarece guașa se usucă destul de repede, spre deosebire de ulei și acrilic, trebuie să lucrați cu ea în tehnica sgraffito cât mai repede și cu încredere posibil. Un strat proaspăt de vopsea, nu prea lichid, se aplică pe un fundal pregătit și uscat în prealabil, iar apoi, conform unei idei specifice, o parte din vopsea este „răzuită” cu o scobitoare, vârful unui cuțit, capătul ascuțit al unei pensule etc.

Tehnici mixte

Guașa este o vopsea destul de versatilă care poate fi folosită pentru a crea picturi în tehnică mixtă. Acest lucru se aplică atât utilizării diferitelor tehnici, cât și a diferitelor materiale.

Fundalul picturii poate fi umplut cu glazură, de exemplu, pentru a crea o tranziție lină a nuanțelor apusului. Apoi, folosind aceeași tehnică, adăugați imagini cu copaci, tufișuri și case în fundal, folosind o culoare închisă, diluată cu apă.

Detaliile picturii sunt desenate folosind tehnica impasto – frunze individuale în prim-plan, pavele pe alee, spice de iarbă. Sgraffitul va ajuta la evidențierea accentelor interesante în iluminarea peisajului.

Tehnica mixtă implică, de asemenea, utilizarea diferitelor vopsele pe o singură pânză. Guașa se potrivește bine cu acrilicul, tempera, acuarela și pastelul. Acest tip de vopsea poate servi atât ca fundal de umplere, cât și ca desen al subiectului principal al picturii.

Cursuri de master pas cu pas în pictura cu guașă pentru începători

Pictura cu guașă pentru începători (lecțiile pas cu pas cu fotografii și videoclipuri ajută la învățarea coloristicii, la simțirea profunzimii compoziției, la utilizarea diferitelor tehnici de aplicare a vopselei) este recomandată pentru a fi stăpânită cu picturi simple.

Natură moartă

Pentru a picta o natură moartă, este important să ne amintim nu numai tehnicile de bază de lucru cu vopsele, ci și regulile de compoziție. Pentru începători, cea mai ușoară opțiune este să desenezi o natură moartă după natură, combinând obiecte pe care le ai acasă sau pe care le poți cumpăra cu ușurință dintr-un magazin. Cea mai ușoară opțiune este să folosești fructe sau legume.

Cum să pictezi o natură moartă cu dovleci, ceapă și ardei iute folosind guașă:

• Desenarea unei schițe începe cu definirea planului mesei. Este important să ne amintim aici regulile perspectivei.
• Obiectele sunt așezate pe masă în ordine, de la cel mai îndepărtat la cel mai apropiat. Dacă desenul este realizat după natură, este mai ușor să mențineți proporțiile. Obiectele mari (doi dovleci) merg în spate, cu ceapa și ardeii iuți în față.
• Este mai ușor să începi să pictezi din fundal, fără a uita să lucrezi cu lumină și umbră - unele zone vor fi mai luminoase, altele mai întunecate. Este mai bine să alegeți o culoare care contrastează suficient cu culorile compoziției.
• Când pictați dovleci, este important să evidențiați depresiunile de pe suprafața legumei cu nuanțe închise de portocaliu și maro; Părțile bine iluminate pot fi vopsite cu galben și ocru.

Tranziția de culoare ar trebui să fie lină. Pe cele mai convexe părți, adăugați accente translucide de culoare albă. Când pictați tulpinile de legume, trebuie să luați și diferite nuanțe de guașă verde.

• După dovleci, se pictează masa; Este important să o faci mai texturată prin adăugarea de tușe subțiri de diferite nuanțe, creând senzația unei suprafețe din lemn. Se adaugă umbre de la dovleci.
• Pentru a picta arcul, folosiți același principiu; Culorile ocru, alb și galben deschis vor fi potrivite. Acestei legume i se adaugă și o umbră din fundal; poate apărea o evidențiere de culoare din dovleacul portocaliu deschis.
• Pentru ardeiul iute sunt necesare nuanțe închise de roșu, cu o evidențiere de roz deschis, aproape alb, aplicată pe zonele cele mai deschise la culoare. Tulpinile de ardei vor avea o culoare verde puțin mai deschisă decât tulpinile de dovleac.
• Acum trebuie să adăugăm umbre atât de la ceapă, cât și de la ardei pe masă. Puteți include nuanțe roșiatice sau gălbui. În fundal (perete) merită, de asemenea, să faceți întunecare de-a lungul marginii cu legume, pe partea opusă față de sursa de lumină.

Textura obiectelor este creată, printre altele, de direcția tușelor de pensulă. Aplicarea punctuală a vopselei cu mișcări de „umplutură” este potrivită pentru texturi rugoase; Pentru texturi lucioase, sunt potrivite mișcările de măturare într-o singură direcție.

Peisaj

Pictura peisajelor cu guașă este foarte ușoară, mai ales atunci când se combină mai multe tehnici de aplicare a vopselei. Pentru începători, sunt potrivite picturile cu un număr mic de detalii, dar cu nuanțe și contraste bogate.

Cum să pictezi un peisaj de savană la apus cu guașă:

• Partea principală a picturii este cerul apusului. Vei avea nevoie de nuanțe de galben, portocaliu, roșu și roz. De sus în jos, 2/3 din foaie este umplută cu un gradient al acestor nuanțe, începând de la roșu-roz până la galben deschis. Puteți lăsa un semicerc în centrul foii, ca soarele care apune la orizont - galben sau roz deschis.
• Linia orizontului este trasată și pânza este pictată până la capăt. Puteți folosi culori maro închis sau negru, puteți crea efectul unui teren deluros cu ajutorul nuanțelor și tușelor din diferite direcții.

• Prim-planul picturii va prezenta tufișuri, un copac și păsări. Nuanța acestor elemente poate fi aceeași, cea mai închisă (negru sau maro).
• Copacul din partea stângă a compoziției este ramificat și înalt, cu coroana sa extinzându-se dincolo de pânză. Trunchiul și ramurile sunt desenate cu linii sigure de grosimi variabile. Frunzele sunt trase rapid folosind un burete și o mișcare de tapotare.
• Tufișurile din partea dreaptă a tabloului sunt, de asemenea, pictate folosind un burete și vopsea închisă la culoare.
• Păsările din cer sunt un plus bun la compoziția generală. Nu este nevoie de detalii aici, desenați doar câteva „marcaje de bifare” curbate.

Folosind același principiu, puteți picta imagini cu o pădure nocturnă sau un apus de soare pe un lac. Picturile cu o intrigă „de zi” necesită mai multe detalii.

Spaţiu

Desenele spațiului sunt un câmp pentru imaginația copiilor și a artiștilor în devenire. Poate fi reprezentat așa cum este văzut de pe Pământ (cer întunecat cu miriade de stele), cu planete schematice, în genul science fiction, repetând schemele de culori din fotografiile galaxiilor.

Desenarea spațiului „Galaxia luminoasă” pas cu pas:

1. Pânza este poziționată orizontal. Limita „galaxiei” este indicată de o elipsă puternic alungită spre colțurile opuse.
2. Fără a picta peste partea cu elipsa, desenul este umplut cu albastru închis sau negru, cu cât este mai aproape de centru, cu atât nuanța ar trebui să devină mai deschisă.
3. „Galaxia” este vopsită în diferite culori, de la margini spre centru - albastru deschis, albastru, violet, roz pal. În centru se află un miez galben cu un miez foarte deschis. Este mai bine să faci tranziția dintre culori cât mai neclară posibil.
4. Stelele pot fi ușor imitate folosind vopsea albă, galben deschis sau albastru deschis. Ia o pensulă dură (chiar și o periuță de dinți veche este potrivită), înmoaie-o în vopsea, apoi folosește degetul pentru a pulveriza picături de vopsea din peri pe pânză.

Selecția nuanțelor pentru desenele spațiale poate fi foarte diferită. Cea mai ușoară modalitate de a te inspira este din imaginile din satelit și din lucrările artiștilor digitali.

Abstracție

Abstracționismul în pictură este absența obiectelor, a realismului, a timpului și a spațiului. În același timp, intriga și sensul operei sunt încă la discreția artistului.

Pictură abstractă cu guașă:

1. Adesea, abstracția în pictură reflectă starea de spirit a autorului, viziunea sa asupra momentului, evenimentului. Este important să alegeți culori care să se armonizeze nu atât între ele, cât cu conceptul picturii.
2. Tușele pot fi aplicate folosind tehnica impasto, una după alta, amestecând ușor culorile sau creând contraste clare. O altă opțiune este să diluezi vopseaua cu apă și să folosești o pensulă mare pentru a picta „pete” pe pânză. Prim-planul va ajuta la adăugarea unei intrigi picturii - o imagine schematică a unei flori, a feței unei persoane, a unei păsări etc.
3. În abstracția geometrică este important să se evidențieze contururile și să se folosească clarobscurul. Cu ajutorul său poți da imaginii o dispoziție specială - ușoară, veselă sau tristă, tensionată, înfricoșătoare. Regulile perspectivei pot fi uitate în acest caz; genul permite astfel de libertăți.
4. O altă opțiune este o imagine schematică a florilor, animalelor și articolelor de uz casnic. În acest gen poți picta chiar și o natură moartă. Copiii produc desene similare, slab detaliate, dar ușor de recunoscut.

Astfel de imagini sunt adesea sugerate să fie desenate în timpul terapiei cu un psiholog - ajută la eliberarea emoțiilor, la gândirea la probleme din diferite unghiuri și la identificarea adevăratelor dorințe.

Mare

Pictura peisajelor cu guașă este o opțiune ideală pentru începători. Dar este deosebit de convenabil să folosiți aceste vopsele pentru a reprezenta marea.

Lecție de desen peisagistic pas cu pas:

• Împărțim pânza în trei părți: cerul, marea, coasta. Cea mai mare parte va fi ocupată de imaginea apei cu un val în prim-plan.
• Pictăm fundalul folosind tehnica acuarelei - vopsea lichidă pe o foaie de hârtie umedă. Cerul este de un albastru uniform, transformându-se în alb, marea este albastră, coasta este ocru.
• În timp ce primul strat de gradient este încă umed, folosește o pensulă subțire și o vopsea albastră puțin mai groasă pentru a picta munți îndepărtați pe fundalul cerului. De la marginea din stânga spre dreapta, vârfurile ar trebui să devină mai joase și mai neclare, neclare. Puteți adăuga nori cu guașă albă în spațiul liber.
• Sub munți este linia apei. Se efectuează și pe hârtie umedă, de culoare albastru închis.
• Partea principală a compoziției va fi ocupată de val. Mișcările nu ar trebui să fie prea ample, răsucite în formă de val, toate într-o singură direcție. Direcția valului în sine este diagonală de la munții din colțul din stânga sus până la mijlocul marginii drepte a pânzei.

• Merită să adăugați nu numai culori albastru și albastru deschis la val, ci și verzui și turcoaz. Creasta valului este desenată cu vopsea albă, puțin haotic.
• Imitarea stropilor și a spumei se poate face folosind vopsea albă și o pensulă cu peri tari (cum ar fi „stelele” din tutorialul anterior).
• Baza valului ar trebui să se îndrepte lin spre țărm. Aici puteți adăuga multe creste mici de valuri, a căror culoare este abia distinctă de cea a coastei.

Valurile și norii pot fi pictați folosind tehnica impasto. Pentru guașă, puteți combina un fundal de acuarelă și linii mari, texturate.

Copac

Pentru peisaje mai realiste, merită să înveți să desenezi vegetația mai detaliat. Desenul copacului poate fi realizat în orice tehnică cu guașă, dar este mai bine să folosiți un stil mixt.

Cum să desenezi un copac cu guașă:

• Folosind tehnica sgraffito, se desenează trunchiul și ramurile principale ale unui copac. Pentru a face desenul mai realist, merită să alegeți diferite tonuri de maro și ocru și să adăugați relief folosind jocul de umbre de pe trunchi.

• Forma coroanei este indicată. Aici este mai bine să faceți un strat translucid de nuanța verde dorită.
• Frunzele sunt desenate folosind linii mici texturate. Nu este necesar să le faceți prea mici; Puteți adăuga „luxurință” și într-un alt mod - desenați mai întâi primul strat de frunze cu o culoare închisă, apoi treceți din nou peste coroană cu o nuanță mai deschisă.
• Se adaugă crenguțe mici de copaci în locurile potrivite peste frunze, apoi se adaugă câteva frunze peste aceste crenguțe. Imaginea ar trebui să devină în cele din urmă destul de tridimensională.

Tehnica de utilizare a unui burete poros și stropire cu vopsea dintr-o pensulă poate fi folosită și în astfel de desene. Principalul lucru este să nu uităm de regulile perspectivei.

Ramură de sakura

Versiunea clasică a designului ramurii sakura este reprezentată de flori roz pal pe un cer albastru.

Nu este dificil să creezi un astfel de desen cu guașă:

1. Pentru fundal, se folosește o umplutură de guașă diluată cu apă. Puteți adăuga un mic gradient.
2. Folosind același principiu ca în lecția despre copac, desenați ramura principală și câteva ramuri în lateral.
3. Florile cu cinci petale nu sunt prea dense pe ramură - puteți adăuga 2-3 flori mari înflorite și 5-6 muguri de diferite dimensiuni. Când pictați flori, trebuie să vă amintiți de umbre și lumini.
4. Pentru a umple fundalul și a da picturii dinamism, puteți adăuga stropi mari de alb sau liliac deschis. Acestea pot fi adăugate înainte de a începe desenarea ramurii, apoi mici stropi pe flori. Acest lucru va da picturii un volum suplimentar.

Pictura cu guașă este o modalitate excelentă de relaxare atât pentru artiștii adulți începători, cât și pentru copii. Lecțiile pas cu pas te vor ajuta să stăpânești elementele de bază ale utilizării diferitelor tehnici de aplicare a vopselei și nuanțele coloristicii și te vor inspira, de asemenea, să creezi desene noi, unice.

Video despre desen

Pictură cu guașă pentru începători: